越“玩”越高雅：昆曲复兴之路

牡丹亭

　　什么人玩什么鸟，武大郎只能玩麻雀。上面这句大实话可能招致新左派的炮轰。但无法改变的事实是：中国人确实是很会玩的。

　　盛世玩，乱世也玩。据说最会玩的族群是八旗子弟，甲午年跟小日本干仗时，八旗军接了圣旨后浩浩荡荡出征，龙旗飘飘的队伍里就有提笼架鸟的主儿。老舍笔下的人物，也绝对不是无中生有，看了他写的京城人物，就知道旧中国的气数，在玩的过程中慢慢耗尽。

　　中国人会玩，也给中国文化留下了无比丰富、挖掘不尽的遗产。今个儿的“非遗”，基本上都是玩出来的。再说我们玩什么，绝对跟社会的经济文化状况密切相关，吃饱了喝足了手里有几个叮当响的，才有可能臭气相投地玩一把。再看看星散于世界各国的华人打麻将，哗哗声一直惊动着外国的月亮。

　　再说近的吧，30年前，交谊舞成了社会开明的象征。老百姓春江水暖，很快支起了麻将桌。接着是收录机，从单喇叭玩到四喇叭几乎一路“快进”。并行不悖的是录像机，这玩意儿大大刺激了盗版的影视制品，顺便推动了性解放。然后玩起了卡拉OK，现在升级版是豪华歌厅。接下来开放艺术市场，兜里有俩钱的开始玩古董，那个事情闹大了，现在据说全国的收藏爱好者加起来得有上千万，当然，玩假的多过玩真的。必需的，拍卖行也响起了惊天动地的槌声。个中的好事臭事蹊跷事，咱就不在这里细说了。再后来，玩意儿越来越细分化了。男的玩柔道、跆拳道、剑术、射箭还有骑马，女的玩瑜伽、肚皮舞、钢管舞，绣十字和打毛衣？ “静如处子”啊！洗脚、推油虽然也是男人所爱，但说不出口。

　　越玩越高雅了今个儿，在吃酒品茶吸雪茄等粗放型、贵族型、俱乐部式的玩法之后，在人头马、拉菲、茅台、普洱、烟斗、羊脂玉、翡翠、蜜蜡、寿山石等品种被再三炫耀同时再三转手之后，今天玩家瞄准了大有学问的“非遗”，比如古琴、昆曲和香……如果说，原始的玩法迫切要解决的是“嚼头”，对胃袋构成实实在在的饱胀感以及那一声极富抒情意味的饱嗝，那么升级版的玩法，则诉诸感官刺激，玄妙在于听、看、嗅……并希望通过玩，重组社交圈子，提升所谓的品格。

　　对“非遗”而言，商业的介入客观上提升了社会知晓度，但专业人士的化身重影，却另有一番深意。热爱传统文化，原来可以在享受中达成落实，可以与经济利益嫁接。其中的积极意义，可解读为“非遗”从庙堂走出，进入客厅，从文人雅事的小众趣味发散为小资白领的兴趣。成为玩意儿的“非遗”，比博物馆里的展品强多了，第二次生命由此获得，动用财政资源也可以比较少。有这般好事明摆着，还能对玩家求全责备吗？

　　在中华民族伟大复兴的热切呼唤中，古琴无疑是一种既可沉吟又能激荡的心声。古琴之于中国文化的代表性，越来越为文化界人士认同，并得到国际社会的看好。1977年，美国宇航局向太空发射了一颗人造卫星，向外太空可能存在的生命体介绍地球的概况，所用方式包括语言和文字，其中代表中国音乐的就是古琴曲《流水》。

　　几年前，1.2万一张票的天价昆曲曾引来一片哗然，如今，从厅堂版到园林实景版，从青春版到豪华版……昆剧的“名堂”越来越多。

　　“原来姹紫嫣红开遍，似这般……”，缠绵的笛声中，水磨腔缓缓吹出，不是古典园林，也非厅堂瓦舍，只见十数位现代美人，身穿戏服，水袖轻扬，偌大的现代化排练场，就在这一颦一笑间，竟然古韵盎然，丝毫看不出这里是虹桥某国际社区的高档会所，仿佛置身红氍毹上，曲韵悠扬。

　　这里是“昆剧丽人行”的活动现场，每周固定安排两次教学，小班化，从最基础的身段、步法和发声开始学起，直到能独立演出折子戏片断为止。这群丽人的教授并非专业演员，而是一位票友，名叫赵云健，自小热爱昆剧艺术，不仅投身名师，耳濡目染，甚至不顾一切大胆“下海”，放弃高校教师的高薪职业，投身昆剧艺术的传播，尝试让古老的昆剧艺术融入时尚、现代的都市生活中。

　　无独有偶，不仅赵云健等票友在努力，不少专业人士同样在为昆剧艺术的时尚化、市场化道路，找寻一条前人从未探索过，也完全不知成败的道路。昆剧入宴席、昆剧园林版、白领学昆剧……诸多法门，不一而足。昆剧作为联合国授予的“人类非物质文化遗产代表作”，至今已整整10年了，如今，在“泛文化”影响深远的今天，昆剧更名正言顺地成为当下“社会文化”的一部分。

　　白领都来学昆剧“我感觉到昆曲的美不仅仅属于舞台，它也可以走向生活，改变普通人的状态，并可以与时俱进地连接时尚。所以我看到了希望，迈出了普及昆曲的一条新路。”毅然放弃舒适安逸且受人尊敬的大学教师岗位，当初赵云健作出的这番选择，很多人都为之惋惜，感叹，甚至担忧。“我自己也从以往的‘人求我’到‘我求人’的心理状态中寻找平衡。拒绝，冷眼，不理解和经济上的压力都成了我自己要直面的事情。”赵云健坦言，所谓的昆剧时尚化，最难，却也是最关键的一步还是市场推广，可偏偏她又不是一个善于营销的人，尽管她的广告词写得非常好——“昆曲不是遥不可及的，昆曲是对现代女性有帮助的艺术，昆曲是可以和时尚生活结合的。”然而，在这个年头，酒香还怕巷子深，现实促使赵云健学会吆喝，学会宣传。自2008年3月正式成立自己的昆剧艺术推广中心后，赵云健不断与自己所处的国际小区业委会联系，希望能通过合作的方式提供给她最一流的活动场地。又通过媒体、讲座、博客、进校园等多种形式，不断宣传自我品牌。三年多下来，尽管每周坚持来上课的学生始终保持在10人左右，但至今为止学戏人数的总和却并不高，不过区区40多人。“流动性不大，几乎今年来学的，明年还会来。”赵云健对此非但不嫌少，甚至还颇为自豪。