向京作品
他们的确和许多艺术家不同，落落大方地表达我们是最纯洁的暴发户。瞿广慈加向京能做到“一加一大于二”不容易。
雕塑家向京的个展在今日美术馆开幕，她一袭绿裙，在新作前向媒体和圈内好友们讲述创作中有趣的事。向京的先生、同为雕塑家的瞿广慈当日改换身份，站在门口迎来送往，监督助手整理好资料和附赠礼物，安排展览结束后庆祝晚宴的细枝末节……颇有一副该品牌公关总监的范儿。
对，你没看错，展览后有一场挺气派的晚宴，在万达索菲特酒店，夫妇俩挨桌敬酒，如同婚礼一般。他们的确和许多艺术家不同，不是闷声发大财的那种，而是再次落落大方地表达“我们是最纯洁的暴发户”。
从2007年创立X+Q工作室，到今年3月夫妇俩的自创品牌“稀奇”在北京银泰百货的第一家店开幕，向京和瞿广慈就一直打包在一块，虽然两人在创作上都各自有天地，但对于X+Q这个品牌来说，两个人的名字加起来，是一加一大于二的效果。
在他们的工作室里，有一块著名的白板，上面写着“稀奇产品流程表”，瞿广慈是上海人，细致敏锐，他张罗起一切俗事，关于成本、选择生产线、定价……这些和“艺术家”不相干的事他都自己揽下来，用他的话说，是“这些事太麻烦了，也很痛苦，我一个人来就好了，不希望向京也来操这份心”。
向京和我去年在工作室见她时没有太大的变化。可能是忙于布展更瘦了，也更加适应于人群。她身上有一种特别的气场，就是想静下来的时候，会自动产生“生人勿近”的保护膜，但一开口、一咧嘴笑开了就是大方亲切，一扫你心里所有的疑惑。也许正是瞿广慈遮挡了一切俗事，向京的创作并没有因为今年“稀奇”这个商业品牌的建立而受到影响。
这次的展览是一个“背离过去的自己”的表达，向京不再沉湎于“女性身体创作”，转而通过“动物”和“杂技”两个系列来告别之前对于个体生命的内在的透视方式。这两个系列将让你看到向京的新思考：
在8组“杂技”作品中，向京从杂技表演的技能元素抽取了“托举”与“柔术”两种，从造型上将它们进一步加以夸张，期望观众能够从那种不可能的造型姿势里读解出杂技的“反人性”的一面。譬如，在高耸的“无限柱”里，每个女性双腿翻转至身前，以不可思议的柔韧性来承受层叠其上的重力，面孔上保持着表演时所需的微笑。这种微笑多少显得僵硬、空洞，掩盖着生理性的巨大压力；而在《也许我要求一切：每一次无尽沉坠的黑暗，和每一次攀登的闪烁》中的造型之中，位于下方的演员身体的受力点被构思得格外诡异，在现实之中几乎不可能实现。
而在6组“动物”主题作品中，最吸引人的莫过于《异域——不损兽》和《异域——彼处》，不少人蹲下仔细去看这些动物的眼神。这些动物的造型看似单纯、逼真，却又蕴含着微妙的变形，它们往往在细节上有别于现实中的单一原型，糅合了别的动物种类的特征和艺术家自身的想象力，并且以斑驳的色调暗示着沧桑和神秘，在某种程度上令人联想到《山海经》或者阿根廷作家博尔赫斯的“幻想的动物”那样的奇幻文本。
它们中的大部分形体都呈示为蹲伏之姿，似乎要刻意降低我们的视线，甚至要求我们也随之匍匐，才可以完整地领略它们细微的表情和内心世界。在对于“动物”系列的凝视和思考之中，我们会淡忘社会处境的具体内容而深化了对生命本质的体验，而她最初设定的“被围观”并非人们凝视的重点所在，相反，是我们感受到了“被围观”，被这些单个的、茕茕而立的形象逆向地检视与盘诘。
说句题外话。某国产电影奔赴威尼斯电影节，宣发手笔大到令电影记者们咋舌，拿到手里的车马费丰厚到大家以为主办方把资料和光盘都放在了信封里，然而这电影放映后，差到让一些记者恨不得在欧洲媒体面前假装日本人。做一个品牌，是需要宣发的配合，但实质上，还是它最本质的东西，一如电影本身，一如艺术家和作品本身。所以说瞿广慈加向京能做到“一加一大于二”不容易。
